| В
1903 году, по предложению ряда художников, в Оранжерее Нижнего Бельведера
была открыта ТСовременная галереяТ. Название музея было заменено
на ТКоролевско-императорскую Австрийскую Государственную ГалереюТ.
После распада монархии в 1918 году ее сменила ТАвстрийская ГалереяТ.
В рамках реорганизации собрания определенное место было отведено
искусству разных стран. В 1923 году в Нижнем Бельведере был открыт
Музей эпохи барокко, а год спустя в Верхнем Бельведере появилась
ТГалерея XIX векаТ.
После Второй мировой войны Музей средневекового искусства разместился
в оранжерее Нижнего Бельведера. Музей эпохи барокко по-прежнему
оставался в Нижнем Бельведере, а коллекции XIX и XX веков сохранили
за собой место в Верхнем Бельведере. Собрание произведений искусства
XIX и XX веков различных стран переехало в ТНовую галереюТ в Штальбурге,
однако в 1986 году оно снова было возвращено в коллекцию Австрийской
Галереи Бельведер.
Верхний Бельведер
и его коллекции
Коллекции Бельведера охватывают эпохи от средневековья вплоть до
настоящего времени, причем лишь относительно малая часть коллекций
может находиться в постоянной экспозиции, так как выставочные площади,
несмотря на величину дворца, ограничены. Попеременно устраиваются
монографические и тематические выставки, посвященные определенным
разделам собрания.
Коллекции XIX
и XX веков
Музей в Верхнем Бельведере предлагает отличный обзор искусства Австрии
и других стран с начала XIX вплоть до экспрессионизма XX века.
2-й этаж
1870 – 1900 гг.
На втором этаже Верхнего Бельведера, западнее Мраморного зала, собраны
выставочные коллекции работ исторического, реалистического и символического
жанров. Среди основных произведений здесь выставлены важные работы
так называемых импрессионистов настроения, таких как Эмиль Якоб
Шандлер, Карл Шух или Тина Блау. Их произведения противопоставляются
работам мастеров французского реализма, сконцентрировавшегося вокруг
Барбизонской школы, таких как Милле, Добини и Камилла Коро. Контрастными
по отношению к этим спокойным, воздушным или наполненным светом
произведениям являются основные исторические работы художника Ханса
Макарта – ТкороляТ эпохи Рингштрассе, и созданные под влиянием классической
античности картины кисти немецкого художника Ансельма Фейербаха,
в основу которых заложены мифологические сюжеты. Замечательными
антиподами являются исторические произведения Дефреггера и творчество
в стиле Тчистый воздухТ Леопольда Карла Мюллера – ТВосточного МюллераТ,
или роскошные шедевры Макарта и манерно-экспрессивные портреты работы
Антона Ромако. Символизм впечатляет, например, произведением Макса
Клингерса ТОсуждение ПарисаТ и неоднозначной картиной Джованни Сегантини
ТЗлые материТ.
Шедевры французского импрессионизма, особого упоминания среди которых
заслуживают произведения Клода Моне, Огюста Ренуара и Эдуарда Мане,
выставлены восточнее Мраморного зала. Представленные портреты, акты
и ландшафты позволяют полностью оценить виртуозность знаменитых
художников во всех жанрах. Картина ТРавнина ОвераТ позднего импрессиониста
Винсента ван Гога, которая также находится в восточном крыле второго
этажа, образует мостик, ведущий к впечатляющей своим богатством
коллекции искусства на стыке двух столетий.
1900 – 1918 гг.
Искусство Вены начала XX века, представленное ключевыми работами
самых важных его представителей, таких как Густав Климт (ТПоцелуйТ
и ТЮдифь IТ), Эгон Шиле (ТОбъятиеТ, ТСмерть и девушкаТ), Оскар Кокошка
(ТНатюрморт с мертвым бараномТ) и Ричард Герстль (ТСмеющийся автопортретТ),
экспонируется в западной части второго этажа и, бесспорно, представляет
собой наиболее интересную часть коллекций. Отдел искусства на стыке
столетий включает в себя также важные произведения Эдварда Мунха,
Фердинанда Годлера, Фернанда Кнопффа и Карла Молля.
3-й этаж
1800 – примерно 1860 гг.
В восточной части третьего этажа представлены такие шедевры искусства
классицизма, как, например, портреты кисти Анжелики Кауфманн, Ф.
Г. Фюгера и Франсуа Жерара. Картины стиля романтизма таких мастеров,
как Людвиг Фердинанд Шнорр фон Каролсфельд, Каспар Давид Фридрих,
Йозеф Антон Кох или Йозеф Реббель, иллюстрируют развитие живописи
в Австрии и Германии примерно до 1840 года.
Основные произведения искусства в духе венского бидермайера (примерно
1820 – 1860 гг.) находятся в противоположной стороне здания. Здесь
можно увидеть портреты, натюрморты, ландшафты и жанровые сцены Фридриха
Амерлинга, Йозефа Данхаузера, Рудольфа фон Альта или Фердинанда
Георга Вальдмюллера. Австрийская Галерея Бельведер владеет крупнейшим
собранием живописи венского бидермайера.
1-й этаж
На первом этаже находятся музейный магазин, кафе-ресторан ТЗамок
БельведерТ и помещения, предусмотренные для проведения временных
выставок. В западном крыле безусловно властвует ТЗал КарлонеТ, названный
так в честь своего создателя Карла Карлоне.
Нижний Бельведер
Музей эпохи барокко
Музей эпохи барокко, открытый в 1923 году в качестве первой предметной
коллекции Австрийской галереи в Нижнем Бельведере, во дворце, где
в прошлом проживал в летнее время принц Евгений Савойский, предоставляет
уникальную возможность увидеть шедевры в стиле барокко, относящиеся
к XVII и прежде всего к XVIII векам, в оригинально сохраненной обстановке.
Основные творения скульптуры в стиле барокко представлены здесь
созданными примерно около 1770 года ТХарактерными головамиТ Франца
Ксавье Мессершмидта и оригинальными фигурами, украшавшими фонтан
на Мельмаркте, работы Георга Рафаэлля Доннера, выставленными в Мраморном
зале. Не забыты здесь и самые знаменитые австрийские художники искусства
барокко, такие как Мартино Альтомонте и Франц Йоганн Шмидт (Кремсский
Шмидт). Выполненное в стиле классицизма произведение Й. Л. Давида
(1748 – 1825 гг.) ТНаполеон на Сан-БернареТ также находится в данном
музее. Центром коллекции являются исторические произведения на религиозные
и мифологические темы. В коллекции имеется большое количество образцов
официальных портретов в стиле барокко работы Мартина фон Мейтенса,
Яна Купецки и Кристиана Зейбольда. Ландшафтные изображения, натюрморты,
жанровые скульптуры и фигуры животных дают хорошее представление
о живописи в стиле барокко на территории Австрии, Южной Германии
и Богемии.
Оранжерея,
Музей средневекового искусства
Центральную часть коллекции составляют работы позднего средневековья.
Демонстрируются основные работы позднеготической декоративной живописи
и скульптуры. Благодаря значительной концентрации представленных
работ, здесь можно получить довольно полное представление о развитии
готики в различных странах (так называемого мягкого или прекрасного
стиля) в период с 1400 года до конца Поздней готики в Австрии (начало
XVI века).
Это развитие демонстрируется, например, на основе представленных
здесь важных произведений Мастера из Грослобминга, анонимного скульптора,
начальной готики разных стран (последняя четверть XVI века), работ
выходца из Пассау Рюланда Фрюауфа, а также произведений творившего
в Зальцбурге Конрада Лайба и Михаэля Пахера из Тироля (вторая половина
XV века). Выдающиеся работы мастеров, создавших Венский Шотландский
алтарь, Альбрехтский алтарь и Знаймский алтарь, также представляют
чрезвычайный интерес.
Материалы и фото предоставлены дирекцией музеев |
